Passion für Holz
„Objekte, die es wert sind, geschaffen zu werden.“ Mit einer großen Passion für Holz fertigt Johannes Müller aus der Nähe von München, unter seinem gleichnamigen Label Studio Johannes Müller zeitgenössische Möbel. Sie bringen die Vielfalt und Schönheit des natürlichen Materials zum Ausdruck.
Der Designer ist mit dem Werkstoff Holz aufgewachsen und arbeitet bereits seit klein auf damit. Diese Hingabe und Leidenschaft für das Material sieht man seinen hochwertigen Produkten an. Er versteht den Werkstoff bis ins kleinste Detail, das ermöglicht ihm, dessen Grenzen ausfindig zu machen und seinen Nutzen so weit auszureizen, wie es handwerklich geht. Die Gestaltung seiner Möbelstücke baut auf Nachhaltigkeit, Funktionalität und einer schlichten Ästhetik auf, um einen langfristigen Mehrwert zu generieren. Johannes Müller ist durchaus bewusst, dass unsere Ressourcen endlich sind und setzt sich deshalb in seinen Entwürfen mit einer idealerweise langfristigen Nutzung über Jahrzehnte auseinander. Um diese Langlebigkeit zu bieten, müssen seine Möbel flexibel sein und zeitlos im Design, erst dann erfüllt sich seiner Meinung nach auch der Nachhaltigkeitsgedanke. Die Möbelstücke von Johannes Müller streben eine Bereicherung für Umwelt und Umfeld an.
Diese Hingabe zum Material und die kreativen Ideen haben ihm den begehrten Future Forward Award eingebracht. Der von der BLICKFANG und der d.e.s.i.g.n. foundation initiierte Wettbewerb ist eine Nachwuchsförderung, mit der jungen Designer:innen der weiterbildende Austausch sowohl mit den Endverbraucher:innen, als auch mit erfolgreichen Branchenkenner:innen ermöglicht wird. Die Kuratoren des Jahres, das Designduo Jehs + Laub aus Stuttgart, wählte in diesem Jahr die Gewinner:innen aus. An der 20. Ausgabe der BLICKFANG Designmesse in Wien vom 20. – 22. Oktober im MAK, kannst du die Kollektion von Studio Johannes Müller kennenlernen und mit dem Designer persönlich ins Gespräch kommen.

Wir haben mit ihm gesprochen und erfahren, warum die Messe und der Preis für ihn als unabhängigen Designer so wichtig sind.



Was waren die ersten Gedanken, als du erfahren hast, dass du den Future Forward Preis gewonnen hast?
Ich habe mich wahnsinnig gefreut. Besonders über die Chance mich in Wien im Museum für angewandte Kunst präsentieren zu dürfen und mich dort mit den Besucher:innen und Designer:innen austauschen zu dürfen. Ich freue mich wahnsinnig auf die Zeit.
Warum ist eine Plattform wie BLICKFANG für dich wichtig?
Die BLICKFANG ist für mich die einzige Plattform an der die Endkonsument:innen, aber auch Designer:innen sich ehrlich untereinander, auf Augenhöhe, austauschen können. Das macht die BLICKFANG für mich einzigartig.
Was braucht die unabhängige Designszene?
Sie braucht den Mut sich gut und selbstbewusst zu präsentieren. Damit die Menschen sehen, wie wertvoll regionale und individuelle Produkte sind, damit sie verstehen, was Langlebigkeit und ein gutes Produkt ausmachen.



Auf der 20. Jubiläumsausgabe der BLICKFANG Designmesse in Wien, kannst du die Produkte von Johannes Müller vor Ort sehen und kaufen. Dort kannst du mit den Macher:innen persönlich ins Gespräch kommen und die Produkte in inspirierender Atmosphäre erkunden. Sei bei der BLICKFANG Wien dabei und lerne die Future Forward Gewinner:innen und näher kennen.
20. – 22. Oktober BLICKFANG Wien im MAK.

Jetzt dein Ticket für BLICKFANG Wien vom 20. – 22. Oktober sichern
Robust und wandelbar
Was passiert, wenn traditionelle Handwerkskunst mit einem modernen System kombiniert wird? Das Ergebnis ist eine Möbelfamilie, die nachhaltig und gleichzeitig robust und wandelbar ist und so ihre:n Besitzer:innen lange Zeit durchs Leben begleiten kann.
Das Slow Furniture Label halblang aus Bayern hat eine Möbelserie entwickelt, die sich an wechselnde Bedürfnisse anpasst. Die hochwertigen Möbel sind funktional und vor allem individualisierbar. Ein Kernelement sind die austauschbaren Schiebeelemente, die sich in Farbe und Material unterscheiden und mit denen man den Einrichtungsstil jederzeit ändern kann. Die Paneele bieten Abwechslung, ohne dass man sich gleich neue Regale kaufen muss. Weitere Vorteile bieten darüber hinaus die werkzeuglose Montage und Demontage, das kompakte Packmaß und die kinderfreundlich abgerundeten Ecken.
Hinter dem jungen Designlabel stehen Sarah und Paul. Sie hinterfragen gerne aktuelle Lebensweisen und Dinge, und entwerfen Produkte, die die Fantasie anregen. Die Möbel sind sehr langlebig und werden allesamt regional in Bayern produziert.


Warum ist eine Plattform wie BLICKFANG für euch wichtig?
Blickfang ist für Newcomer wie uns besonders gut, um Reichweite aufzubauen. Dort treten wir mit so vielen Menschen in Kontakt, welche uns Feedback geben. Egal ob Kunden- oder Expertenseite, für uns ist beides Gold wert.
Was ist für euch gutes Design?
Gutes Design bedeutet für uns, dass die Produkte funktional sind. Unsere Produkte sollen für den Nutzer besonders angenehm und nutzerfreundlich sein und gleichzeitig eine gewisse Innovation beinhalten. Es bedeutet zudem auch, dass die Produkte langlebig sind und sie den Nutzer somit auch lange durchs Leben begleiten können.
Was braucht die unabhängige Designszene?
Die unabhängige Designszene braucht vor allem eine Plattform. Zum einen um gesehen zu werden und zum anderen um gleichzeitig seine Produkte zu präsentieren und dabei vor allem mit Experten, Kunden und auch Gleichgesinnten in Kontakt zu treten und sich auszutauschen. Hierfür ist die Blickfang natürlich ideal.

Auf der BLICKFANG Designmesse in München, kannst du die Produkte von halblang vor Ort sehen und kaufen. Dort kannst du mit den Macher:innen persönlich ins Gespräch kommen und die Produkte in inspirierender Atmosphäre erkunden.
24. – 26. Oktober BLICKFANG München auf der Praterinsel

Jetzt dein Ticket für BLICKFANG München vom 24. – 26. Oktober sichern
Raffiniertes Design
Visuell anziehende und hochwertige Stücke erschafft das Designstudio Atelier Ferraro. Von eleganten Garderobenhaken bis hin zu auffälligen Regalen erlebt man bei dem Label raffiniertes Design, das von minimalistischer Ästhetik, zeitlosen Formen und besonderen Farben geprägt ist.
Designer Emanuele Ferraro hat nach seinem Architekturstudium in Italien und Griechenland in einer Reihe renommierter Architekturbüros gearbeitet. Seit 2019 arbeitet er für sein eigenes Label, seit 2022 ist er Lehrbeauftragter an der Fachhochschule Rosenheim in der Fakultät für Innenarchitektur, Architektur und Design. Seine Leidenschaft für Möbel und Designobjekte bündelt sich in den extravaganten Produkten seiner Kollektion.
Alle Produkte sind stilvolle Begleiter im Alltag und entstehen in sorgfältiger Handarbeit in kleinen Manufakturen in Italien und Deutschland. Emanuele Ferraro ist es wichtig, Objekte zu schaffen, die einfach zu verstehen, zu benutzen und zu produzieren sind. Sie sollen die Zeit überdauern und Alltagsroutinen zu Ritualen machen.
Im Oktober 2023 sind seine Designs auf der BLICKFANG Designmesse in Wien zu sehen. An der Jubiläumsausgabe wird das Designstudio Atelier Ferraro, neben drei weiteren Labels, als Future Forward Gewinner teilnehmen. Die BLICKFANG-Macherinnen und die renommierte Jury ehren mit dem Future Forward herausragende, aufstrebende Designlabels. Das verschafft ihnen Sichtbarkeit in der Szene und darüber hinaus auch die einzigartige Möglichkeit, sich mit erfahrenen Designer:innen auszutauschen. In diesem Jahr wird das Designduo Jehs + Laub exklusiv einen Tag mit den Gewinner:innen des Future Forward verbringen und in einem persönlichen Coaching mit Rat und Expertise zur Verfügung stehen.
Was die Auszeichnung für das Label Atelier Ferraro bedeutet, hat uns Emanuele im Interview verraten.




Was waren deine ersten Gedanken, als du erfahren hast, dass du den Future Forward Preis gewonnen hast?
Ich habe mich sehr über die Auszeichnung des Future Forward Preises gefreut. Die Location in Wien ist großartig und immer gut besucht. Außerdem bin ich begeistert von dem Coaching-Angebot, da es für junge Designer unbezahlbar ist, von erfahrenen Branchenkennern zu lernen. Es ist eine wunderbare Wertschätzung für meine Arbeit und ich bin sehr dankbar, ausgewählt worden zu sein!
Warum ist eine Plattform wie die BLICKFANG für dich wichtig?
Die digitale Welt ermöglicht es uns, Kunden auf der ganzen Welt zu erreichen – aber die Chance, sie persönlich zu treffen, Kontakte zu knüpfen und live zu erleben, wie das Produkt wahrgenommen wird, ist eine einzigartige Erfahrung.
Blickfang schafft es immer, ein interessantes und vielfältiges Publikum anzuziehen, was uns eine wertvolle Sichtbarkeit verleiht, sowie die Möglichkeit, Kunden zu finden, die an neuen Produkten von kleinen und neuen Marken interessiert sind.
Was ist für dich gutes Design?
Für mich folgt gutes Design keinen Modetrends, sondern steht für sich und wird dadurch zeitlos. Mein Ziel ist es, Klassiker zu entwerfen – Objekte, die einfach zu verstehen, zu benutzen und zu produzieren sind – die die Zeit überdauern und Alltagsroutinen zu Ritualen machen.
Was braucht die unabhängige Designszene?
Unabhängige Designer brauchen eine Plattform, um sich zu präsentieren und Kontakte zu Kunden, Händlern und Medien aufzubauen. Kreativer Austausch und Förderungen wie der Future Forward Award sind insbesondere in den ersten Jahren entscheidende Faktoren für einen erfolgreichen Weg in die Designbranche.



Auf der 20. Jubiläumsausgabe der BLICKFANG Designmesse in Wien, kannst du die Produkte von Atelier Ferraro vor Ort sehen und kaufen. Dort kannst du mit dem Designer persönlich ins Gespräch kommen und die Produkte in inspirierender Atmosphäre erkunden. Sei bei der BLICKFANG Wien dabei und lerne Emanuele Ferraro und seine Möbel persönlich kennen.
20. – 22. Oktober BLICKFANG Wien im MAK.

Jetzt dein Ticket für BLICKFANG Wien vom 20. – 22. Oktober sichern
Ein Stuhl wird zum Icon
Wir frischen unser Erscheinungsbild stetig auf, um mit der Zeit zu gehen. Deshalb fand kürzlich ein neues BLICKFANG-Produkt von Studio Krach seinen Platz in unserem Banner. Ein Stuhl wird zum Icon – aber warum? Hier kommt die ganze Geschichte zu einem herausragenden Stuhl aus Zürich.
Seine Macher nennen ihn den radikalen Stuhl aus Zürich. Weil sie sein Design rigoros durchdacht haben. Wer ‚Sihl‘ sieht, ist sogleich angetan von dem modernen Design und den frischen Farben. Er sieht aber nicht nur gut aus, er ist auch wirklich bequem, was man schließlich nicht von jedem Designstück sagen kann. Aber genau das ist eben auch der springende Punkt an ihm. Denn nimmt man den Stuhl genauer unter die Lupe, wird klar, dass hier einiges anders gemacht wurde.



In erster Linie ist das Besondere seine Gestaltung. Seine geometrischen Formen und grafischen Elemente ziehen die Blicke automatisch auf sich. Eine gerade Rückenlehne und eine runde Sitzfläche trafen nach zahlreichen Versuchen und Prototypen den Geschmack der Designer Severin Meier und Lukas Baumgartner. Darüber hinaus haben sie sehr viel Zeit darin investiert, den perfekten Sitzwinkel zu finden. So kam es, dass die Rückenlehne in einem Neigungswinkel von 17 Grad für absolut bequemes Sitzen sorgt, bei groß und klein.
Radikal ist auch der Produktionsgedanke bei Studio Krach. Inspiration und Maßgabe für die beiden Designer war, dass sie selbst und mitten in der Stadt Zürich produzieren können. Ebenso, dass sie den Menschen, die die Stühle produzieren, gute Arbeitsbedingungen bieten können. Das heißt schlussendlich: produziert wird ohne computergesteuerte Maschinen, sondern ausschließlich mit Maschinen, die von Hand bedient werden. Auch aus diesem Grund mussten die Designer auf gebogene und komplexe dreidimensionale Formen verzichten, was einen großen Einfluss auf die Form des Stuhls hatte. Dadurch entstand die architektonische und grafische Qualität des Stuhls. Damit ist ihnen der Spagat zwischen einem zeitlosen und modernen Möbel gelungen.



Als Material haben sie Eichenholz gewählt, das eine starke Struktur besitzt, die unter der farbigen Lasur weiterhin schön zur Geltung kommt. Frische Farben prägen die Kollektion und setzen ein zusätzliches Highlight. Außerdem wächst die Sihl-Familie weiter und ist um einen multifunktionalen Hocker und eine Variante mit Sitzpolster reicher.
Produziert wird der stapelbare Kreuzzargenstuhl in der eigenen Schreinerei im Züricher Kreis 4. Der stringente lokale Bezug wird auch im Namen deutlich. Sihl ist ein Fluss in Zürich, ganz in der Nähe durch die Stadt fließt. Sie zeigen damit, wie stark sie lokal in Zürich verankert sind.
Seit Kurzem prangt Stuhl ‚Sihl‘ nun als Icon auf Plakaten, Flyern und Katalogen von BLICKFANG. Wie das die beiden Freunde finden? „Mega cool“ natürlich. Aber noch viel mehr als das. Es beweist, dass sie ein attraktives Produkt gestaltet haben, dessen Erscheinungsbild prägnant ist und eine hohe grafische Qualität besitzt. In ganz Europa auf Werbemitteln zu erscheinen, empfinden Lukas und Severin als Ehre.
Wir freuen uns, dass wir den Stuhl als Icon verwenden dürfen und sind gespannt auf weitere spannende Ideen des Labels Studio Krach.
Blickfang x Metermagazin
Im Interview mit meter-magazin erzählt Designer Lukas Baumgartner unter anderem, welche Idee hinter dem ‚Sihl Stuhl‘ steckt.

ERFAHRE MEHR ÜBER STUDIO KRACH IM METER-MAGAZIN INTERVIEW
BLICKFANG Zürich
Du willst die Designer und ihren Stuhl ‚Sihl‘ persönlich kennenlernen? Dann komm am Wochenende vom 17. bis 19. November im Kongresshaus in Zürich vorbei und entdecke rund 180 Design Labels live. Am Zürisee präsentieren sie manufakturell gefertigte, lokal produzierte, langlebige Möbel, Wohnaccessoires, Mode und Schmuck. Die Aussteller:innen sind aus ganz Europa und alle handverlesen. Wir freuen uns auf dich!
17. – 19. November BLICKFANG Designmesse Zürich
Hier kannst du direkt dein Ticket für Zürich kaufen.




